どうも、じーもです。
最近仕事で人形浄瑠璃と向き合う機会がありまして。いい機会だということで、いろいろと調べてみたのです。
そもそもの説明から
ところでみなさんは、「人形浄瑠璃」と聞くと「文楽のこと？」と考える方もいらっしゃると思うんです。でも厳密に言うと、人形浄瑠璃＝文楽、ではないようです。
そもそも、文楽というのは文楽座という劇場を指していたようです。その文楽が当時から超人気！！だったわけです。つまり、「人形浄瑠璃といったらやっぱ文楽でしょ！」「文楽をみないと人形浄瑠璃を観たとは言えないよ～」的な。
現代で言えば、「スマホを使うならやっぱiPhoneでしょ！」みたいな感じですか？
ということでいつの間にか「人形浄瑠璃＝文楽」というイメージがついたようです。
元々は淡路から生まれたり、その影響で徳島に来て阿波人形浄瑠璃が確立されたり。いろいろと奥が深いようです。
人形劇として
中身の話なんですが。人形浄瑠璃ってもちろんその名の通り、「人形劇」なわけですよ。人形劇って、古典的かつ普遍的な娯楽だと思うんです（個人的な感想）。
その証拠（？）に着ぐるみショーだって人形劇ですし、なんなら演劇だって。アニメだって。すべてフィクションを楽しむという点で一緒だと思うんですよね。
そこで考えてみたいのが、人形浄瑠璃ならではの点です。それは人形を操る人の数。
当たり前ですが、普通の人形劇は一人一役じゃないですか（なんなら一人で何役かする場合も）。でも、人形浄瑠璃の場合は、三人遣いといって一つの人形に対して三人も必要なんです（三人一役！！）。それは世界的に見ても珍しいみたいです。
単純に考えて演じる側からすれば「難しい！」でしょう。でも、そんな方法が受け継がれてきたのはやっぱり日本人の「合わせる」や「和の心」という気質が関係してきたのじゃないかな？と思うんです。
話したいことはまだあるのですが、とりあえず今日はこの辺で。
みなさん、今日もよい一日を。
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